谢宗君先生的青绿山水画在用色上独辟蹊径，博彩古今，函纳中西，通过繁茂的色彩变幻来加强立体感，使青、绿、红、白、金相映生辉，他还将青绿设色与水墨洇染、细笔工致与没骨写意融合运用，使作品出现明丽隽永、粗疏灵动和生机蓬勃的情韵。

谢宗君：安徽定远人，先后就读于中国美术学院、中央美术学院。现为中国美术家协会会员，中国工笔画学会常务理事、专家委员会委员；中国画学会理事；中国美术家协会重彩画研究会理事，安徽省美术家协会主席团成员兼秘书长，安徽省中国画学会副主席，安徽省工笔画学会会长，艺委会办公室主任，安徽省美术家协会中国画艺委会副主任兼秘书长，安徽省书画院特聘画家，国家一级美术师。

出版有《谢宗君青绿山水画技法讲座》、《谢宗君青绿山水画集》、《中国山水画库.谢宗君集》、《今品讲堂》等。《庐州晨曦》作为合肥市名片入选发表在《光明日报》合肥赋版。多幅作品被美术馆、博物馆收藏；国内外近百家媒体曾对其进行介绍。

谢宗君先生多年来一直致力于青绿山水的创作，他在继承中国画传统的同时，又吸收了现代画派的长处，融合了西画和中国画的表现技法，远山近水，风土人情既有传统的青绿山水色调，又有水粉彩墨的韵致。

谢宗君先生的作品还有一个特点是颇有民间味，有的作品还掺入了传统文人画的潇洒构图与笔情墨趣，独创一格，又不拘一格，而格格都妙，格格诱人，格格动人，这因为他不仅是在用技巧作画，更是在用心灵作画，因此其作品深受观众欣赏，得到专家前辈的赞扬。

在谢宗君先生的作品中，徽州文化的影响十分显著，古徽州极具地方特色的区域文化具有无穷的感染力。对谢宗君先生而言，最主要的影响来自新安画派和此地大量有形文化遗存及自然景观，黄山、白岳、新安江以及掩映群山间的粉墙黛瓦，始终是谢宗君先生一唱三叹的表现题材。

自然而然地，新安画派，特别是渐江，就成为他汲取传统的主要来源，典型地体现为其画中瘦峭的线条和冷静的气氛，还包括虬曲多变的树木造型和以折带皴为主体的山石组合。当然，并不仅限于此，对历代青绿名家如钱选、蓝瑛以及出自民间画工笔下的敦煌壁画，他皆有所涉猎，但新安派的影响仍是主要的。

在长期的探索中他也多所创建，比如金色的处理，传统绘画中虽有金碧名目，但多限于线条勾勒和坡脚等局部皴擦，宗君画中则多见天空、水面等大面积的金色铺陈，他于材料可谓不惜工本，大面积粘贴的金箔与石绿、石青等矿物质颜料构成了强烈但不失和谐的色彩对比，充分展现了青绿山水的材质之美和独特魅力。

其色彩表现亦有独到之处，传统青绿设色多以渲染出之，从淡到浓反复渲染，所谓“三矾九染”是也，但谢宗君先生很多情况下赋色浓重，色笔强调笔触与变化，并非平涂或渲染，近于以色为皴，所以他的色彩往往于和谐中显示出充分的体量感与斑驳之美、肌理之美。

一个人之所以能成为画家，首先不会是因为他的不食人间烟火，而恰恰是他能对世间之物感同身受，并通过笔端传达自己的观点，因而对社会有所担当。这一点无论在东方还是西方，古代还是现代，工笔还是写意，都是如此。致力在传统资源内部寻求推动自身前进的动力，同时又以开放的心态进行古与今、新与旧、中与西的适度调和，使得谢宗君先生的青绿山水在充分体认古典精神的同时展现出与时俱进的活力。

他以现代构成手法与装饰趣味，独创出一种“现代没骨青绿山水”，以此表达现代人的精神追求与审美情趣，从而使他的画富有独特个性，具有很强的感染力。