以画马闻名的“工笔画法第一人”马晋先生，是从取法郎世宁的工笔写实画法步入画坛的，“工笔马”与徐悲鸿“写意马”齐名。齐白石大师在题马晋画马诗中写道：“金家门下多能事，晋也尤能画骨工。追电逐风千里足，无羁时节好行空。”

马晋既是近代传统派中最早确立了融合中西面貌的画家，又是使郎世宁一派工笔写实画法更加中国化的能手。

马晋：（1900—1970）字伯逸，号湛如，又号云湖，别名伯远，早年曾用名马锡麟，室名湛花馆，北京大兴人。擅长画马，兼擅花鸟画，又工书法、刻印，并工做风筝。解放前一直以卖画为生。解放后任北京画院画师。

马晋之父曾为一满清贵族管理马匹，马晋幼年随父亲去桂公府中玩耍，见到饲养的骏马，由衷喜爱，萌生了画马的兴趣。后经父好友清宫书画家赵书村介绍，认识了管理清宫书画的太监，有机会看到内府所藏名画，尤其被郎世宁逼真的写实画法所吸引，于是开始临摹郎氏的画马之作，因兴趣所至，刻苦自学，岁时已画得颇有可观。

恰又经友人介绍，认识了住在邻近的著名画家金北楼，并被收为学生。曾随金北楼先生游历江南，得以饱览先生所藏中国历代名画，了解了中国画之源流，加之与画友切磋，画艺大进。

时为年，正是康有为推崇郎世宁之际。至年，在金北楼和周养庵主持下，近代北京第一个弘扬民族绘画的社会团体中国画学研究会成立。1920年，马晋亦随师入会，继续深造，先后任助教、评议，后转“湖社”，成为职业画家。这时期画的《松荫双骏》参加在北京、东京举办的中日绘画联展。

在三、四十年代其工笔写实画风成熟之日，已开始在绘景中强化中国味。其间，他一方面刻苦学习，全面掌握了郎派画法，由临摹的庶可乱真进而达到以郎氏画法自行创作。另一方面还在金北楼的指导下，对古代遗产广取博收。三十年代初画的马，参加了巴拿马赛会，获得荣誉奖状。

马晋精研郎派中西合璧的画法，马晋看到了许多私家收藏，结识了江南名家，甚至临摹了仇英的《江南春图》卷和华邑的《山水册》，推动了马晋对传统具体而广泛的了解。1938年、1946年在北京中山公园两次举办个人画展。

从这一时期的存留作品看，马晋在南下归来的年中，其画可分两类，一类属郎世宁风格，画法已日趋精熟，造型准确，凹凸分明，刻画精工，题材已从马匹扩大到羚羊、匹鹿等。

至五、六十年代，他更在马、牛、花鸟画中完善了自成一家的工笔写实风格，推出了工写结合的小写意面目。其小写意马匹禽畜亦已初露端倪。动物的取材已由宝马良駒发展为更多的禽类，为平民百姓喜闻乐见的猫、狗、孔雀等不时出现于笔下，立意上增多了平民气息。

在基本功训练上由临摹自觉转入写生。在此之前，马晋来源于郎世宁的工笔写实画法，主要来自临摹，此时则开始对物写生，以写生来纠正临。

在郎氏画风中有意强化中国味具体表现在两个方面，是所画马匹禽，在重透视重凹凸重质量感的前提下，加强了以线造型的概括力。

又在付景的描写上，不忽视空间表现与细节描写，却又以宋明人的笔墨程式提炼花卉树石，在松针柳叶的程式化处理上，尤为显然。

1951年，马晋加入北京中国画研究会，为常务理事。五六十年代，是马晋画的大成时期。新中国建之初，这位具有平民气质的职业画家，即当选为人民代表。

当家作主的真情实感，推动着他面向生活，促进他对传统写实画法的丰富完善。经过此前30余年的刻苦实践。精益求精和广采博取，马晋绘画进入了大成之秋。

他仍以画马为主，但题材更加广泛多样，立意开始贴近时代。画法也更加富于雅俗共赏的中国作风。在构图方式和衬景画法上，更多吸收宋元以来的工笔技巧，也更加强了笔墨程式的效用，与郎世宁“甚懂甚细而外露巧密”的画法彻底拉开了距离。

此外，他在风筝制作上也有相当高的造诣，曾在上海美术馆举办马晋风筝观摩展。1970年12月5日在北京逝世。