9月8日，由浙江美术馆、北京画院、浙江省博物馆共同主办的“秋蕊香——齐白石黄宾虹花鸟画展”在浙江美术馆开展。展览展出了齐白石、黄宾虹晚年花鸟画作品及画稿170件左右。此次将两位大师的花鸟画作品对比展出，可谓双峰并峙，美美与共。齐白石、黄宾虹是近现代中国画坛的两位巨匠，在中国近现代美术史上具有卓越的贡献和崇高的地位，是近百年中国画创作和发展的巅峰代表。生前分别被授予“人民艺术家”和“中国人民优秀画家”称号，素以“北齐南黄”并称。此次展览分为“神逸并美”“不似之似”“画之真诀”三个板块，通过比较两位大师作品内涵的审美趣味和价值取向，探究各自的绘画语言、艺术风格形成的内在理路，总结他们花鸟画艺术在创造性转化、创新性发展方面的成功经验，为传统中国花鸟画艺术现代转型提供有益滋养和范例，借以探讨中国花鸟画在当代传承、发展及创新的可能性路径。

第一板块展出了齐白石、黄宾虹两位大师晚年花鸟画作品50件左右。齐白石以大写意花鸟画及工笔草虫享誉于世，纵横超迈，神妙入微，意在似与不似之间。既有传统文人画笔墨之意趣，又掺入民间田园风味，雅俗共赏，饶有天然真趣。黄宾虹素以山水画著称，浑厚华滋，内美蕴真。而其花鸟画，雅逸清和，幽淡古拙，含刚健于婀娜，不似之似似之。潘天寿曾说：“人们只知道黄宾虹的山水绝妙，花鸟更妙，妙在自由自在。”张宗祥也曾言，黄宾虹的花鸟画是他陶情适性之作，自成风貌，淡静古雅，是“另辟了一个世界”。第二板块“不似之似”将齐白石、黄宾虹在题材选取、笔墨语言、设色特征、章法构图等方面相似或相异的花鸟画作品50件左右对比展出，配以各家评论齐白石、黄宾虹花鸟画的文字，来探究齐白石、黄宾虹花鸟画作品的笔墨之美、设色之妙、构图之巧以及同一题材作品不同艺术表现手法的匠心独运，直观呈现两位大师花鸟画艺术的同中之异和异中之同。第三板块“画之真诀”。展出齐白石、黄宾虹画稿70件左右，以及艺术年表、画语录、老照片等文献资料。借以探究齐白石、黄宾虹两位大师花鸟画艺术在师古人、师造化和出心源等方面的异同，溯源其风格特征和笔墨语言形成的内在理路。与以往不同的是，此次展览以馆长对谈的形式来代替传统的展览开幕式。北京画院院长、北京画院美术馆馆长吴洪亮说：“黄宾虹和齐白石有一段时间住在北京，也曾在北平艺专教过书，但两个人生前并未有真正艺术上的交往。此次展览是两位20世纪大师的一次有效‘相遇’。齐白石的艺术是从泥土中来，海派的继承更重。而黄宾虹则是更久远的文人画系统和他当时所具有的国际视野。”谈及此次展览的策划思路，浙江美术馆馆长应金飞表示：“这个展览从去年五六月份由我们展览部提出，经过很长一段时间的探讨，最后确定以花鸟为主题。齐白石的花鸟是大家都很清楚的，而黄宾虹更重要的是山水体系。他们两个人的共同点和不同点有很多种说法，什么是老年变法？逻辑在哪儿？我们策划展览就是要挖掘展览背后的逻辑和关联，这点非常重要。”“黄宾虹的花鸟画艺术特点可以用淡、简、拙、浑来概括。”浙江省博物馆副馆长许洪流说，“‘淡’，平淡，他的画总的来说比较淡雅，他是中国传统文人，有比较高的一种审美追求，在历史上特别有影响力的董其昌也是追求淡。黄宾虹的山水画很浓重，但是花鸟画很淡，不过技法是相通的。‘简’，简洁，而不简单。这是传统文人画一直在追求的，这是文人画的共同点。‘拙’，巧拙，这是黄宾虹一直在追求的，他的绘画理论也会说到这点，出人意表，人家想不到的，否则的话往往就不拙。拙还跟厚重有关系。‘浑’，浑厚，作品要整幅对照，不要局部去看。黄宾虹的书法功底非常深，书法讲究的是笔势强，所以他的画能浑然一体，作品有一种浑厚之气。”

值得一提的是，此次展出的一批黄宾虹罕见花鸟人物画稿，引发众多关注与讨论。据浙江省博物馆相关专家确认，这批画稿确实为首次展出，其中以鸟类居多，也有人物和牧童形象，有临摹也有写生。