李鹤筹先生的花鸟属小写意，擅半工半写，画风清新明朗，秀逸优雅，工细而不腻，写而无霸悍，平和淡远，满纸书卷气。所以，早在30年代初，李鹤筹先生就以他精湛的花鸟画名世，誉满京城画坛。

他上追宋元，继承宋元以来优秀的绘画传统，学宋画之严谨，元画之抒情，近师恽南田没骨画法，得华新罗之灵气，直接受益于天津画家张兆祥，尤以画芍药、八哥著称，有“八哥李”之美誉。

李鹤筹：（1891年—1974年）名瑞龄，字鹤筹，号枕湖，原籍山东德州，后迁居河北河间。1920年加入中国画学研究会，与刘子久、吴镜汀、马晋等同为金城学生。1956年在荣宝斋研制国画石色。1958年调入天津河北师范学院绘画系任副教授兼国画教研室主任，1966年退休回京。曾在燕京大学、北平艺专、天津艺术学院任教，曾任中国绘学研究会会员、湖社社员、大学教授、省政协委员、中国美协会员等。

卢沟桥事变日本军队进入中国大地，很多人开始迁移，而李鹤筹因为母亲生病而未离开，居留在日寇占领下的北平，以办画展、卖画和教画维持生计，家中经常断炊，生活极其艰辛困苦。

后来他流亡我国西南地区，辗转中越、中缅边境，尝尽可人世间的辛酸，这样的经历对于一个画家来说未尝不是一种历练。当然随着战争他也不断的迁移，途中亲身感受到了祖国山河的壮美，亲眼看到了各地迥异的风土人情，积累了大量的素材，并且提升了艺术素养。

新中国成立后，李鹤筹的花鸟画艺术进入一个新的发展阶段。这一时期的他也进去了一个全新的阶段，1954年加人中国美术家协会，成为京津地区一个重要的画家。

他以花鸟画名世，早年临张和庵，后刻意于宋元明清传统，长于小写意，成熟期笔墨在陈白阳、华新罗之间，尤擅没骨，生纸熟绢，全以笔墨点染而成，风格工秀文雅。教学严格认真。

在花鸟画当中，李鹤筹先生的画路很宽，甚至可以说是全能。他工笔、写意、半工半写皆可自由转换，斗方、六尺、八尺、丈二大画，也都轻松驾驭。

在技法上，他上追宗宋元，继承了宋元以来优秀的绘画传统。学宋画之严谨，元画之抒情，近师恽南田没骨画法，学华新罗之灵气。并融各家之长，亦工亦写，工细而不腻，写而无霸悍，平和淡远，满纸书卷气。

他画花卉用没骨之法，设色滋润淡雅，先蘸白粉，再调颜色，一笔下去变化微妙，再注水，注粉，使花瓣玲珑剔透，如含朝露，鲜活水灵。他画较大的叶子时，如葡萄、柿子、红叶、芍药等，则用写意之法，求苍劲润秀。

而画桂花、海棠、杜鹃、桃花等小叶，则比较工细。再看他画枝干，用笔苍劲老辣，或勾或皴，浓淡、干湿并用，多表现其用笔功力。

在写实与写意、造型与笔墨、意象与抽象、构图与意境诸方面达到和谐统一，使其作品干净简洁，灵动秀美，有清和隽永之气，而无艳丽庸俗之习。

此外，他画竹多用双勾或白描之法，略施淡赭色，或双勾填色，最后用其自制的颜料石绿、石青润然而成，再配合没骨花卉，更觉清新高雅，妙趣横生。

李鹤筹先生一生甘于寂寞，安贫乐道，潜心中国画的创作与教学，淡泊艺术之外的一切。不出版、不宣传、不卖画，因此，既少名，也无利，生前不见画册，死后无人搞遗作展览，连美术家人名大辞典的简介，也找不到，对于这样一位有成就的画家，不得不说是一种遗憾了。